Xie Qi
Disorder of Yeast

Galerie Urs Meile is pleased to announce Xie Qi’s first solo exhibition Disorder of Yeast in our gallery in Lucerne. Opening on Decmeber 1, 2021, the show will present powerful works on canvas dating back to 2019.​​​​​​​

The body and portraits have long been important motifs in Xie Qi’s painting, appearing through-out her various creative periods. Drawing on a sweeping imagination and rich perceptions, Xie Qi bestows on these shifting figures the warmth of emotion, the tension of desire, and tones of gloom. She sources her subjects of depiction from friends, everyday objects (portrait-bearing banknotes, plants resembling human organs), candid photographs and classic themes, capturing and depicting them in an approach akin to “psychological profiling”—the artist refines the components of the image through observation and perception, adding or removing details, destroying and reconstituting whole forms, restoring the figure to magnify parts and moments filled with dramatic tension. Xie Qi’s depiction takes place between recollection and creation. The concealed brushstrokes, blurred boundaries and phantom colors of the pictures often radiate with a mysterious air from a past time.

Disorder of Yeast - the title of the show - conveys a faint sense of warmth brought about by the fermentation of grains, making one imagine that the sake brewed with strict temperature has spilled out of control due to the chaotic yeast reaction. The sensation caused by this process easily evokes an emotional and erotic imbalance, which slowly vibrates and flows through the artworks on the winter days in which the exhibition is held. This exhibition is also a look back on the recent creative trajectory of Xie Qi, and a concentrated presentation of her bold experimentation and breakthroughs in recent years. The exhibition presentation continues along the artist’s past creative thread, allowing for a comprehensive understanding of the artist’s unique individual style and painting language. In such works as Green (2019), Soft Ball (2020), Clock (2019) and Shades of Red (2019), the artist has employed her trademark gloomy, hazy color transitions, a method for concealing the brushstrokes that fills the painting with a sense of a chromatic shroud, the soft edges of the forms concealed within provocative lighting. In an entirely new series of works from 2021, the artist has intentionally inserted harder edges and more rigid color fields into the picture, a subtle shift that is most clearly embodied in the works Density of Green (2021) and Wrinkles from Summer (2021). In Daydream (2021), Mosquito Song (2021), and A Riddle (2021), Xie Qi has entered into a state of push and pull between abstraction and figuration, as the figure details of the picture fade into lighting formed from the coalescence of color. Within this push and pull, these objects with their still faintly discernible outlines present a liquid or vaporous flow. These real bodies and faces drift amidst the picture, like phantom illu- sions. By depicting pure flesh, Xie Qi’s creations have given shape to humanity’s seemingly empty spirit and undercurrents of desire, and her painting has come to bind the shattered resonance between the vulgar and divine.

Text by Liya Han

Xie Qi (* 1974) was born in Chongqing, and currently lives and works in Beijing, China. Her recent solo exhibitions include: The Summer Heat Has Been Gone For Years, Galerie Urs Meile, Beijing-Lucerne, Beijing, China (2021); Clavicle, BANK Gallery, Shanghai, China (2019); The Unbearable Weight of Things, Pekin Fine Arts, Hong Kong, China (2016); Displacement, Dawan Art, Paris, France (2016). Recent group shows include: Silent Theater Dual exhibition, HdM Gallery, Beijing, China (2021); DISFRUTA, BANK × Objective, Shanghai, China (2021); Clean, SPURS Gallery, Beijing, China (2020); Casting Votes, CLC Gallery, Beijing, China (2020); Sleeping with a Vengeance, Dreaming of a Life, Württembergischer Kunstverein Stuttgart, Germany (2019); Extended Ground, Galerie Urs Meile, Beijing-Lucerne, Lucerne, Switzerland (2017); A Separation, Gallery Yang, Beijing, China (2017); The Latch, C-Space + Local, Beijing, China (2017); Chinese Whispers, Kunstmuseum Bern, Bern, Switzerland (2016).

Die Galerie Urs Meile freut sich, die erste Einzelausstellung Disorder of Yeast von Xie Qi in unserer Galerie in Luzern anzukündigen. Die Ausstellung, die am 1. Dezember 2021 eröffnet wird, zeigt eindrucksvolle Werke auf Leinwand, deren Entstehung bis ins Jahr 2019 zurückreicht.

Körper und Porträts sind seit langem wichtige Motive in den Gemälden von Xie Qi, die immer wieder in ihren verschiedenen Schaffensperioden auftauchen. Mit einer beeindruckenden Vorstellungskraft und außergewöhnlichen Wahrnehmungsfähigkeit verleiht Xie Qi diesen sich wandelnden Figuren die Wärme von Emotionen, die Spannung des Begehrens und die Töne der Düsternis. Ihre Motive stammen aus dem Freundeskreis, von Alltagsgegenständen (Geldscheine mit Porträts, Pflanzen, die menschlichen Organen ähneln), von Schnappschüssen und klassischen Motiven, die sie in einer Art “psychologischem Profiling” festhält und abbildet - die Künstlerin verfeinert die Komponenten des Bildes durch Beobachtung und Wahrnehmung, indem sie Details hinzufügt oder entfernt, ganze Formen zerstört und wieder zusammenfügt, die Figur wieder in ihren alten Zustand versetzt, um Teile und Momente voller dramatischer Spannung zu vergrößern. Xie Qis Abbildungen lassen sich zwischen Erinnerung und Kreation einordnen. Die verborgenen Pinselstriche, verschwommenen Grenzen und Phantomfarben der Bilder strahlen oft einen geheimnisvollen Hauch aus einer vergangenen Zeit aus.

Disorder of Yeast (Hefeunordnung) - Titel der aktuellen Ausstellung - vermittelt ein zartes Gefühl von Wärme, die durch die Gärung von Getreide entsteht. Man kann sich vorstellen, dass bei hoher Temperatur der gebraute Sake durch die chaotische Hefereaktion außer Kontrolle geraten ist. Die durch den Gärprozess hervorgerufene Empfindung ruft ein emotionales, erotisches Ungleichgewicht hervor, das an den Wintertagen, an denen die Ausstellung stattfindet, langsam durch die Werke schwingt und fließt. Diese Ausstellung ist auch ein Rückblick auf die jüngste kreative Entwicklung von Xie Qi und eine kompakte Präsentation ihrer kühnen Experimente und Durchbrüche der letzten Jahre. Die Ausstellungspräsentation setzt den bisherigen kreativen Weg der Künstlerin fort und ermöglicht ein umfassendes Verständnis ihres einzigartigen individuellen Stils und ihrer Malsprache. In Werken wie Green (2019), Soft Ball (2020), Clock (2019) und Shades of Red (2019) hat die Künstlerin ihr Markenzeichen, die düsteren, unscharfen Farbübergänge, eingesetzt, eine Methode, um die Pinselstriche zu verbergen, die das Gemälde mit einem Gefühl eines chromatischen Leichentuchs füllt, wobei die weichen Kanten der Formen durch eine provokative Beleuchtung verdeckt werden. In einer völlig neuen Serie von Werken aus dem Jahr 2021 hat die Künstlerin absichtlich härtere Kanten und steifere Farbfelder in das Bild eingefügt, eine subtile Verschiebung, die am deutlichsten in den Werken Density of Green (2021) und Wrinkles from Summer (2021) zum Ausdruck kommt. In Daydream (2021), Mosquito Song (2021) und A Riddle (2021) ist Xie Qi in ein Spannungsfeld zwischen Abstraktion und Figuration eingetreten, in dem die figürlichen Details des Bildes in ein Licht übergehen, das sich aus der Verschmelzung der Farben ergibt. In diesem Spannungsfeld präsentieren die Objekte mit ihren noch schwach erkennbaren Umrissen ein flüssiges oder dampfförmiges Fließen. Diese realen Körper und Gesichter treiben inmitten des Bildes, wie geisterhafte Illusionen. Durch die Darstellung reinen Fleisches haben Xie Qis Kreationen dem scheinbar leeren Geist der Menschheit und den Unterströmungen des Begehrens eine Form gegeben, und ihrer Malerei ist es gelungen, die zerstörte Resonanz zwischen dem Vulgären und dem Göttlichen wieder herzustellen.

Text von Liya Han

Xie Qi (* 1974) ist in Chongqing geboren und lebt und arbeitet derzeit in Peking, China. Zu ihren jüngsten Einzelausstellungen gehören: The Summer Heat Has Been Gone For Years, Galerie Urs Meile, Beijing-Lucerne, Beijing, China (2021); Clavicle, BANK Gallery, Shanghai, China (2019); The Unbearable Weight of Things, Pekin Fine Arts, Hongkong, China (2016); Displacement, Dawan Art, Paris, Frankreich (2016). Zu den neuesten Gruppenausstellungen zählen: Silent Theater Dual Exhibition, HdM Gallery, Peking, China (2021); DISFRUTA, BANK × Objective, Shanghai, China (2021); Clean, SPURS Gallery, Peking, China (2020); Casting Votes, CLC Gallery, Peking, China (2020); Sleeping with a Vengeance, Dreaming of a Life, Württembergischer Kunstverein Stuttgart, Deutschland (2019); Extended Ground, Galerie Urs Meile, Beijing-Lucerne, Luzern, Schweiz (2017); A Separation, Gallery Yang, Peking, China (2017); The Latch, C-Space + Local, Peking, China (2017); Chinese Whispers, Kunstmuseum Bern, Bern, Schweiz (2016).